第一篇:《莎士比亚喜剧集》读书笔记
最近我又看完了一本名《莎士比亚喜剧集》的这本书,本书的作者莎士比亚是英国文艺复兴时期伟大的戏剧家。他一生大约创作了近四十部戏剧,大大丰富了喜剧的发展,在戏剧生涯中开了一个好头。
这本书收录了英国文艺复兴时期伟大的戏剧家莎士比亚的四部喜剧。莎士比亚以乐观主义为戏剧基调,台词诙谐幽默。故事夸张离奇,误会和巧合是他强化喜剧效果和推进情节发展的主要手段。赞美现实的生活,追求个性解放,歌颂纯洁的爱情,是他在喜剧中的重要主题。
我读了《莎士比亚喜剧集》后,最喜欢小罗米奥,因为他快乐做人,给这本书带来了搞笑。但他最后的结局并不好,他因为陷害了巫师而最终被变成了小丑,但我觉得变成小丑并不是件坏事,因为他是个快乐的人,而小丑也是把快乐带给更多的人!他陷害巫师也是为了救自己的哥哥,所以我很喜欢他。
我还喜欢小安帝福斯,他十分顽皮,有一次把妈妈最珍贵的花瓶打碎了,妈妈十分生气但小安帝福斯直接跑出了家门,在外面多了一个月,害他妈妈和哥哥找的焦急万分。在外面的一个月里,小安帝福斯被一位老爷爷带回了家。老爷爷把他当做了孙子看待。在老爷爷家的一个月, 老爷爷跟他说了很多道理让他回家,就在这个月的最后一天他自己回到了家中。到家后妈妈并没有责怪他,当妈妈看到他时一行行眼泪流了下来,这是我很感动的一段。
这本书令我深有感触,虽然是喜剧但是它里面包含了酸、甜、苦、辣、咸五味俱全。
第二篇:读《莎士比亚喜剧集》有感
读《莎士比亚喜剧集》有感
本书收录了英国文艺复兴时期伟大的戏剧家莎士比亚
的四部喜剧。本书的作者莎士比亚一生大约创作了近四十部戏剧,大大丰富了喜剧的发展。
我读了《莎士比亚喜剧集》后,最喜欢小罗米奥。但他最后的结局并不好,他因为陷害了巫师而最终被变成了小
丑,但我觉得变成小丑并不是件坏事,因为他是个快乐的人,而小丑也是把快乐带给更多的人!他陷害巫师也是为了救自己的哥哥,所以我很喜欢他。
莎士比亚以乐观主义为戏剧基调,台词诙谐幽默。故事夸张离奇,其中蕴含着人文主义者的美好理想和对人类光明前途的展望。
这本书令我深有感触,虽然是喜剧但是它里面包含了酸、甜、苦、辣、咸五味俱全,让我不止一次的去阅读它。
误会和巧合强化喜剧效果和推进情节发展的主要手段。赞美现实生活反映了他喜剧创作的最高成就及其喜剧的主要艺术特征。读完后,我在从中获取审美上的愉快的同时也能得到思想上的提升。
第三篇:莎士比亚悲剧集读后感
莎士比亚悲剧集读后感
莎士比亚悲剧集里面包含了麦克白、哈姆雷特、罗密欧与朱丽叶、李尔王四部悲剧。
威廉·莎士比亚欧洲文艺复兴时期最伟大的戏剧家和诗人。他的作品,使资产阶级人文主义思想表现得最充分,艺术性也最高。
这四大故事写的是各有千秋,平分秋色。但其中我最喜欢的就是罗密欧与朱丽叶。
罗密欧通过一次宴会认识了朱丽叶并深深爱上了她,两人两情相情相悦。很快捷便结为了夫妻,可是后来两人才知道他没俩人所处的家族势同水火。虽然他们知道了这些,但他们现在应经离不开对方了。在好心神父的帮助下,罗密欧逃出了城,不久帕里斯伯爵再次前来求婚。凯普莱特(也就是朱丽叶的父亲)非常满意,命令朱丽叶下星期四就结婚。
这神父给了朱丽叶一瓶药说和了它之后就会昏迷二十四小时,昏迷的样子就像死了一般。朱丽叶喝了之后,果然婚礼变成了葬礼,罗密欧以为朱丽叶真的死了,便在她的坟前服下了毒药,醒来的朱丽叶悲痛欲绝,拔出了罗密欧的佩剑两人死在了一起。
这个故事的结局很感人,我认为人人应给和平相处,不应因为一点事就不死不休(转载需注明来源WWW.),要不是因为两个家族的矛盾罗密欧与朱丽叶也不会双双死去,所以大家应该和平相处,只有和平相处,世界才会更美好!
第四篇:莎士比亚-威尼斯商人-读书笔记
夏洛克
他看成是贪婪,冷酷,毫无人情的犹太高利贷者,一个奸诈,残忍,自私到极点的吝啬鬼。的确,夏洛克确实存在这些让人痛恨的特质,但是我们如果从另一角度来看,就会发现他也有令人同情的一面。他的身上有着浓重的悲剧色彩,这就不仅仅是善与恶的问题了,而是牵扯到民族宗教的问题。当时的基督教徒想尽办法改变犹太人的宗教信仰,若不能改变就进行宗教迫害。犹太民族是一个灾难深重的民族,在数千年的人类历史中,他们几乎没有摆脱过外来敌人的压迫和奴役。散居在非犹太社会的犹太人,在任何地方都被看成是"异族",在任何地方都被视为"寄居"。当时所有的犹太人要戴红帽子以标示身份,犹太人只能统一住在犹太区,犹太人不被允许拥有任何产业。尤其是最后一条让有能力从商的犹太人被迫只能从事一项可以赚取利润的行业———放贷。因为夏洛克本身没有高贵的出身,莎士比亚把他安排成为一个受人歧视的犹太人,他虽然腰缠万贯,却无法改变自己商人的地位,犹太人的身份,悲壮,崇高等形容词是不适用的。从整篇作品来看,夏洛克虽然是可恨的,但是他却是孤独的。在威尼斯,夏洛克虽然是一个富商,但却受尽了世人的冷眼,即使以仁慈著称的安东尼奥都不能容忍他的存在,屡次谴责他,让他受到侮辱。但在受了如此打击之后,任何人都会想到要复仇的。而安东尼奥就恰好成了他报复的导火索。
鲍西亚
一个具有人文主义理想色彩的女性形象代表,有学问,有修养的新时代女性,谈吐文雅,机智勇敢。可以说是全剧的一个灵魂人物。这是一个在文艺复兴背景下的先锋女性,敢于冲破束缚,使自己成为命运的主宰。她身份显赫,是个富有教养的富家千金,却没有一般富贵小姐的陈腐观念和守旧思想,她很清楚自己需要什么,并且很勇敢地争取自己所想的一切,对于很多事情,她都有自己的主见。在这样的一种境地里,鲍西亚没有停留在抱怨上,而是巧妙地在遵循父亲遗嘱的前提下,追求自己的幸福。对于蜂拥而至的各种求婚者,她没有眼花缭乱,她对他们的品行、性格和心理等方面了然于心。在鲍西亚心中,门第、钱财和等级不是爱情的基础,终身大事决定权在当事人自己。当面对自己心爱的巴萨尼奥时,她虽然没有直白地表达自己的爱意,可是她告诉巴萨尼奥:“我不愿失去您;您一定也知道,嫌憎是不会向人说这种话的。”并指点巴萨尼奥如何如何文雅地求爱,表达了她对巴萨尼奥的感情之深,以及担心失去他的恐惧。鲍西亚走出家门,用自己女性的智慧去惩治那“依约办事,吝啬成性”的夏洛克。勇敢地参、与了社会事务,鲍西亚的学识、智慧、和辩才让威尼斯的男性们心悦诚服。她冲入了“男权”社会的领地,体现了一个机智聪明的女子应有的社会价值。 安东尼奥
安东尼奥被他的朋友视为“最亲密的朋友,一个心肠最仁慈的人,热心为善,多情尚义,在他身上存留着比任何意大利人更多的古代罗马的侠义精神”。而夏洛克则被人称为“心如铁石”,“不懂得怜悯,没有一点慈悲心的不近人情的恶汉”“,一心一意只想残害他的同类”在剧中,这两。种人生观、道德观迥然不同的威尼斯商人因为“借贷”而产生矛盾,进行了惊心动魄的较量。安东尼奥有那么多商船经商,肯定是以获利为目的,但为何“跟人家互通有无,从来不讲利息”“,借钱给人不取利钱”这显然不是一种经商策略,而是他的处世哲学。他的经商与处世是分离的。这里所渲染的,是安东尼奥人格的高尚、人格的魅力,也是莎士比亚对人的肯定与对人的高尚品质的颂扬。在这个意义上,安东尼奥的胜利是“的胜利,是人文主义的胜利。 巴萨尼奥
感情真挚、碍于颜面、重情重义、有勇无谋。爱情是纯洁、美好的,不能有杂念。爱情的力量是巨大的,它能唤醒人们寂寞的心灵。巴萨尼奥为了追求自己的幸福,不懈努力,用自己真挚的感情和善解人意的行动打动了美丽富有的鲍西娅,娶到了心中向往的妻子。两颗相爱的心,只有碰撞在一起,才能产生出火花和力量,获得人生真正的幸福。但是,巴萨尼奥有一点值得批评。巴萨尼奥虽然出身高贵,但家境贫寒。他没有金钱,这是他无法改变的现状
和事实,但他为了顺利地求婚,又碍于颜面,只好借得三千块金币,给自己的朋友安东尼奥差点带来灭顶之灾。金钱固然重要,但是没有,也不能强求。金钱是买不来爱情和幸福的。他还是不够了解鲍西娅这个女人。鲍西娅追求真爱,她并不在乎男人有钱与否。巴萨尼奥也是一位重情重义的男子汉,他在法庭上,愿意出两倍的金钱替安东尼奥还债。但他有勇无谋,不懂得斗争策略,只知道一味地恳求夏洛克手下留情。面对困难,他束手无策,表现得较软弱,因此成不了大器。
个人感受
在安东尼奥—夏洛克对抗中不仅凝聚了生动的戏剧性和浓浓的喜剧色彩,而且成功地高扬起人文主义的旗帜。同样值得注意的,是莎士比亚在这个生动的故事中不仅反复宣扬“慈悲”不但给幸福于受施的人,也同样给幸福于施予的人。他有超乎一切的无上威力……他深藏在帝王的内心,是一种属于上帝的德行。执法的人能把慈悲调剂着公道,人间的权力就和上帝的神力没有差别。最后直至劝说无效后才给不讲“慈悲”的夏洛克以不慈悲的判决,给要求“公道”的夏洛克还以公道。实际上,安东尼奥—夏洛克对抗最终还是按照“慈悲调齐公道”的原则结束的。先是公爵本着基督徒的人道精神准备从宽发落夏洛克,安东尼奥又作为人道主义理想的化身,不念旧恶“宽容”地提出处理意见。在当时一个对犹太民族充满敌视与偏见的社会环境中,并没有把夏洛克写成寓言式的纯粹邪恶的化身,而是在谴责夏洛克的“复仇”的同时,也描写了夏洛克所遭受的歧视,揭示出夏洛克在“的背后的“和“,用现实主义的大手笔间接地揭示出造成人物恶”怨”恨”冲突的宗教根源,使这出喜剧暗含了深刻的悲剧性。所以我认为:莎士比亚《威尼斯商人》剧中的安东尼奥与夏洛克对抗有着丰富和深刻的内蕴,是两种资本竭尽全力的搏杀,是两种道德针锋相对的较量,也是两种民族感情和宗教信念的尖锐冲突。
第五篇:莎士比亚-哈姆雷特-读书笔记
哈姆雷特 他是古代丹麦的一个王子,他是一个人文主义形象,这是一个充满矛盾的形象。一方面他接受了人文主义的影响,心中充满了美好的理想,希望生活中的一切如理想一样完美。而现实生活的一系列意外打破了他的理想。他像一个思想家那样地思考许多哲学问题,却找不到答案。于是他要为父报仇,可是他内心又是矛盾,因为他想的不光只是为父报仇,而是扭转整个乾坤。在这样艰巨的任务面前,他想要行动也行动不起来。性格过于内向、审慎及单枪匹马的处境,使他感到犹豫,造成他行动上的延宕。因此最后只能是与敌人同归于尽。他的悲剧既有罪恶势力过于强大的客观原因,也有其内存性格弱点的主观原因。同时对“人”抱有美好的看法。在实施复仇的过程中,他反复想着“生存还是毁灭”这样的问题,总是耽于沉思冥想,步履为艰,明明有理由,有决心,有力量,有方法去复仇,却又迟迟不肯行动。哈姆莱特的装疯说疯话,一方面适应了内心的忧郁,一方面针对外界的罪恶社会现象。另外突出的一点是喜欢把个别现象一般化,从一个小点就扩充到一个面,打击一大片人,最后更是伤害了他自己,甚至让他身边的人们都或主动或不自觉得离开了他。
奥菲利娅
是一个美丽,年轻,纯洁,不谙世事的女孩子,她爱哈姆雷特,想接受他的爱情,却因为父亲和哥哥的劝说,对他闭而远之。父亲的死对她的打击很大,而且竟然是自己所爱的人杀死了父亲,因此脆弱的她疯了,她全身戴满花环,爬上小河边上的树,然后从树上跌下来,跌到河心。莎士比亚在写到这一处的时候,用了一种绝妙的笔法,塑造了奥菲利娅这个典型的人物形象:开始时她浮在河面上,漂流而下,唱着歌,逐渐地她慢慢下沉,就这样死去了。她的生活中一下子失去了两样最重要的东西,一样是爱情,一样是亲情。并且是她的爱情导致了她亲情的完结。她受不了这样的打击。而她的死,激化了他哥哥雷欧提斯和哈姆雷特之间的矛盾。又进一步使得哈姆雷特陷入了命运的绝境。
葛特露:在奸王克劳迪斯四处安插了耳目,控制了整个皇宫之后,葛特露不得不屈服于邪恶势力,委身于他。但是又不完全如此,她还屈从于自己的情欲,所以她的脆弱是含有双重意思的。对此,莎士比亚借哈姆雷特之口发出了“脆弱啊,你的名字是女人!”的感叹,表明了哈姆雷特是了解他母亲的处境的,却又无法接受她的选择。但这并不是一个光属于女性的脆弱,在同样的现实面前,有些男人也会做出同样的选择。所以这种脆弱是属于人性本身的脆弱,与性别无关。
克劳狄斯
哈姆雷特在他的台词当中几次三番地用语言攻击过克劳狄斯的长相,但是戏剧中的克劳狄斯应该并不丑陋,相反,还可能很有男人味,很招女人喜欢。因为哈姆雷特在许多台词中严厉谴责过王后的脆弱,她服从于自己的情欲,委身于他。撇开王后屈服于他的恶势力这一点不谈,她很快改嫁这一点应该也是出于一个女人对自身的考虑。克劳狄斯是恶,而不是狠。他的阴谋是一步步来的,小心翼翼,生怕会有错。他是一个隐性的残暴之徒,从不外露,因而更加阴险。
波洛涅斯
在老国王还活着的时候,他并没有阻止女儿和哈姆雷特交往,但是老国王一死,时局扭转,他明晰地洞察到哈姆雷特很可能丧失嗣位的权利,并会被克劳狄斯杀掉,便失去了提携他的可能性。于是,他就挑拨了女儿和哈姆雷特之间的关系,让奥菲利娅对他的爱情产生怀疑,进而达成自己的目的。另一方面他对自己儿子的爱被莎士比亚表现地十分有趣,他让下人放出儿子的坏话,继而套出他人口中的雷欧提斯的传闻。但是他又不敢让下人把儿子说得太坏,怕损害了他的名誉,只允许说一些纨绔子弟们通常会犯的错误。这的确是个聪明的办法,但这并不是个一个高明的办法。这很能说明波洛涅斯奸而迂的性格特征。
个人理解
对于哈姆莱特来说,复仇既是自己作为儿子的责任,又为拯救了这濒于崩溃的国家,因而不仅仅是个人问题,还是关系到整个国家,整个社会的问题。他勇敢地承担了这一责任,同时也深感这一责任的重大:“这是一个颠倒混乱的时代,倒霉的我却要负起重整乾坤的责任!”哈姆雷特的“复仇”不仅是个人的复仇,更重要的是为社会复仇。王子的“忧郁”,一直是人们争论和关注的焦点。他的这种“忧郁”,一直被看作是一个极高的美学境界。哈姆雷特是莎士比亚心目中理想的英雄形象。哈姆雷特的复仇,不仅仅是遵照父命去杀死国王克劳狄斯的肉体,而是要消灭克劳狄斯所代表的黑暗社会:黑白颠倒,是非混淆,到处充满着专制腐败、阴谋诡计、阿谀奉承以及“人世的鞭挞和讥嘲,压迫者的凌辱,傲慢者的冷眼,被轻蔑的爱情的惨痛,法律的迁延,官吏的横暴,和微贱者费尽辛勤所换来的鄙视。”他的人文主义思想使他对这个时代不满意,要以一己之力“重整乾坤”。“生存还是毁灭”,这个经久不绝的痛苦的声音,就在他的灵魂深处奏响了。迷惘、焦虑、惶惶不安的情绪和心态,笼罩在哈姆莱特复仇的过程中,也就有了他行动上的犹豫,使他成了“思想的巨人”,“行动的矮子”。哈姆莱特的犹豫不只是找不到复仇方法时产生的矛盾的心理,而且是他感悟到人的渺小、人的不完美、人生的虚无时那迷惘与忧虑心态的外现。从开始的孤苦,焦虑中幻想自杀,后来的“生存还是毁灭”,最终毅然地走向毁灭,或许只有死亡才能沉寂心灵的延宕,他的死成全了他的信念,最后成为他在人们心中永远存活的希望。
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